[ARM]     [RUS]     [ENG]

ЛЕТНЯЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ «ЗАРТОНК» В АРЦАХЕ

 

С 18 по 31 июля свою деятельность в Арцахе организовала летняя музыкальная академия «Зартонк". По словам организаторов, в эти дни преподаватели академии современными методами проводили музыкальные, творческие курсы обучения, репетиции, организовывали концерты, съемки видеоматериалов. Также проводились мастер-классы по различным предметам – народным инструментам, камерной музыке, классическому вокалу, джазовой музыке, графическому дизайну и литературному творчеству. Художественным руководителем академии является Народная артистка Республики Армения, всемирно известная оперная певица Асмик Папян, а организатором -благотворительный фонд "Атген Арменян". 

Директор академии, председатель фонда "Атген Арменян", скрипач Ван Арменян прежде всего отметил, что летняя академия "Зартонк" впервые была организована в Армении в 2019 году, занятия же проводились в Ванадзоре. В последующие годы пандемия и война помешали дальнейшей деятельности академии. И вот после перерыва решено было провести "Зартонк" в Арцахе. Господин Арменян заверил, что состав преподавателей академии был избран из лучших, прославленных специалистов Армении и Диаспоры. Цель – воодушевить арцахцев, которые стали мишенью разгоревшихся в регионе войны, пандемии, политических событий, а также открыть для них реальный путь дальнейшего профессионального развития в сфере музыки и искусства. 

Фонд "Атген Арменян" был основан 14 лет назад в Канаде, в городе Монреаль. Программы Фонда направлены на развитие культурной жизни общин Диаспоры, районов и областей Армении и Арцаха, предоставление стипендий талантливым студентам Ереванской консерватории и приобретение музыкальных инструментов, а также на развитие сельского хозяйства Армении. 

Идея реализации летней академии "Зартонк" была представлена в 2019 году на обсуждение министерства ОНКС Армении и одобрена, отмечает В. Арменян. Занятия академии были проведены в Ванадзоре. Поскольку летом учащиеся и студенты свободны от основных занятий, то могут на местах принять участие в организованных академией курсах обучения и всецело посвятить свободное время своему профессиональному развитию. В Ванадзоре занятия проводились по 4 направлениям – фортепиано, классический вокал, народная музыка, флейта, а в Арцахе направлений стало больше: камерная музыка, духовые инструменты, графический дизайн, литературное творчество. Цель этих занятий - содействовать учащимся и студентам специализированных учреждений в приобретении и развитии профессиональных навыков, продолжении учебы в других странах. Господин Арменян заверил, что с завершением занятий связь "Зартонка" с учащимися академии не прервется, они продолжатся в онлайн режиме. 

Пользуясь случаем, директор летней академии выразил глубокую признательность администрации Степанакертского музыкального колледжа имени Саят-Новы, Министерству образования, науки, культуры и спорта, Министерству территориального управления и инфраструктур, госминистру Республики Арцах Артаку Бегларяну за всемерное содействие "Зартонку". "Двери были открыты настежь, чтобы мы могли наилучшим образом осуществить наше дело",- подчеркнул В. Арменян, добавив, что содействующих идее "Зартонка" людей с каждым годом становится все больше и больше, поскольку рассказывающие об успехах академии видеоматериалы, фотографии размещаются, как на ее веб-страницах, так и на сайте фонда "Атген Арменян", чтобы лица, интересующиеся развитием культуры нации, имели возможность ознакомиться с ними, а при желании - помочь, внести свою лепту в развитие деятельности "Зартонка".

НЕ ТОЛЬКО УЧИТЬСЯ, ЗАНИМАТЬСЯ МУЗЫКОЙ, НО И ОБЩАТЬСЯ, УЗНАВАТЬ ДРУГ ДРУГА

Художественный руководитель академии Асмик Папян присоединилась к занятиям "Зартонка" 23-го июля, активно включившись к урокам классического вокала.

На состоявшемся 25-го июля гала-концерте Асмик Папян исполнила песни Комитаса и Б. Каначяна. По нашей просьбе она ответила на несколько вопросов.

На вопрос, как получилось, что всемирно известная сопрано присоединилась к летней академии "Зартонк", и почему занятия решили провести в Арцахе, Асмик Папян призналась: "С Ваном Арменяном мы большие друзья. В 2018 году я принимала участие в благотворительных концертах, которые проводились в городах Канады для продолжения деятельности программ и проектов фонда "Атген Арменян". Летняя академия "Зартонк" представляет собою исключительно учебную программу. А самая важная идея заключается в том, что к детям приезжают лучшие специалисты. Важно также, что две недели подряд одаренные дети и молодые начинающие музыканты из Армении и Арцаха не только учатся, занимаются музыкой, но и общаются, ближе узнают друг друга. Концерт был прекрасным. Был момент, когда мне показалось, что я нахожусь в Нью-Йорке, к примеру, во время исполнения трио Бабаджаняна. Прекрасно играли пианисты, скрипачи, арцахские музыканты показали высокий профессиональный уровень. Арцахцы должны знать, что они не одни. Мы рядом с вами. Чтобы Арцах оставался армянским, нужны программы, подобные «Зартонку»».

"ИСКОРЕНЯЯ НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ,

МЫ УНИЧТОЖАЕМ НАШУ ИСТОРИЮ"

В рамках деятельности летней академии «Зартонк" свое достойное место заняли народные инструменты. Руководителем этого отдела академии стал художественный руководитель оркестра народных инструментов Союза искусств Нарекаци, композитор и тарист Артем Хачатур, с которым мы побеседовали о деятельности академии, о значимости народных инструментов, об актуальных проблемах, предстоящих делах и задачах в сфере народного музыкального искусства.

-Я присоединился к проекту "Зартонк" и в 2019-ом, и сейчас, и в обоих случаях - в качестве советника по народным инструментам. Все это организовывается для профессионального развития наших одаренных детей и молодежи. На предварительных обсуждениях речь шла о том, что арцахские песни и танцевальные мелодии остались в тени, оторвались от жизни. Было принято решение на занятиях академии восстановить хотя бы часть и представить на суд зрителей. Помимо этого в концертную программу вошли и композиторские сочинения.

-Насколько мне известно, и у Вас есть свой вклад в дело создания арцахского музыкального колорита.

-Да, еще в 2011году я получил со стороны тогдашнего министра культуры Наринэ Агабалян предложение написать несколько песен для проекта "Арцахская свадьба". Слова для нескольких эпизодов свадьбы написал профессор Александр Манасян, а музыку сочинил я. "Арцахская свадьба" была исполнена в Шуши к 20-ему юбилею освобождения города-крепости. Для некоторых же известных народных танцевальных мелодий я сделал аранжировки. Восстанавливаем также забытые сочинения арцахских композиторов. Вспомним композитора - шушинца Александра Александряна. Его танец "Бахтавари" уже в репертуаре оркестра народных инструментов летней академии "Зартонк". А несколькими днями раньше по заказу академии в окрестностях Гандзасара сняли видеоматериал по этому произведению.

-По Вашей оценке, как прошли занятия академии, смогли ли студенты показать результат?

-Даже невооруженным взглядом видно, с каким воодушевлением занимались учащиеся академии. В оркестре есть музыканты из Армении и Арцаха. Это было сделано специально, с учетом того, чтобы состоялся обмен опытом, чтобы пообщались друг с другом, подружились. Чему-нибудь да научатся друг у друга. Здесь все с большим воодушевлением посещали занятия, участвовали в концертах. Все очень воспитанные, одаренные и грамотные юноши и девушки. Сказанное воспринимают мгновенно, понимают, что выполняя мои замечания, хоть на пол шага, но продвинутся вперед.

-Вы в своей сфере человек известный. Что можете сказать о существующих в сфере народной музыки проблемах, народных инструментах?

-Оркестром народных инструментов Союза искусств Нарекаци руковожу с 2015 года. Оркестранты в Союзе Нарекаци не получают зарплаты, но с каким воодушевлением они занимаются. Приходят, чтобы получать удовольствие от игры, и дарить наслаждение другим. Я и сам работаю с этими детьми с большим удовольствием, чем с моими высокопрофессиональными коллегами. Совершенно не важно, какой у тебя уровень профессионализма, важно, что играешь в удовольствие себе и другим. Даже если данное произведение не дошло до сцены, но с воодушевлением было исполнено в репетиционном классе, считаю, что день мой прошел не напрасно.

-В чем проблема? Почему так?

-А почему так не должно быть? Ведь высокопрофессиональный музыкант, играющий в государственном оркестре народных инструментов, получает в отличие от музыкантов симфонических оркестров ничтожную зарплату. И это при том, что состав 3-х государственных симфонических оркестров огромен, в каждом – по 80-120 человек, а в единстенном оркестре народных инструментов – всего 40. Это нечестно. Что за несправедливое отношение к народным инструментам, народной музыке. На пальцах можно сосчитать кяманчистов, таристов. Речь идет о знании, умении играть не на чужих, а на своих народных инструментах, будучи на своей земле. Конечно, нужно знать и владеть чужими инструментами. Однако, когда национальное в своей же стране в столь унизительном положении, музыканты же, получая мизер, вынуждены в других сферах зарабатывать себе на жизнь, народная музыка начинает опускаться с профессиональной планки. В Арцахе среди молодых профессиональных музыкантов всего один кяманчист и один тарист. В Ереване чуть больше. Разве не стоит из-за подобной ситуации бить тревогу?

-Что делать? Как изменить ситуацию?

-Выход один. Соответствующие государственные органы должны изменить свое отношение к национальной музыке. Нельзя забывать, что именно носители этой музыки являются цветом и солью нашей земли, хранителями наследия предков, защитниками от многочисленных глоболистских вызовов современного мира. Мир не удивишь прекрасной игрой на скрипке, фортепиано… В мире есть такие блестящие музыканты, играющие на этих инструментах, симфонические оркестры… Чужестранец приезжает в нашу страну, чтобы познакомиться с нами, послушать нашу музыку, узнать о ней побольше, научиться игре на наших народных инструментах. Пропагандой лишь дудука далеко не уйдешь. Да, сегодня наши дудукисты играют во многих оркестрах мира. А другие инструменты? Почему же их обрекать на забвение, исчезновение? С болью констатирую, тип истинного армянина, суть его натуры меняется, становится чужим.

-Как Вы относитесь к тому, что народными инструментами играют в стиле джаз-рок-музыки?

-Нормально. Я не против, чтобы эти инструменты звучали в непривычном для них стиле. Я не против, чтобы песни Комитаса пели не только классическим вокалом, но и в стиле джаза или рока. Но, согласитесь, вы не сможете сказать, что это чисто армянская музыка. Это синтезированное искусство. Когда Комитас записывал песни в деревнях, крестьяне не могли петь эти песни итальянским бельканто. Если мы возвращаем народу им же созданное национальное песенное искусство в классическом стиле, он, поверьте, не примет, не полюбит так звучащего Комитаса. Нельзя навязывать классический стиль как единственно правильный.

-У нас ведь есть Айрик Мурадян, который поет ясно, просто, и это по душе очень многим.

-Да, его пение для меня незаменимо никем и ничем. Я окончил композиторское отделение Ереванской консерватории. Я был первым и последним учеником Хачатура Аветисяна. Носящяя имя Комитаса консерватория не выпускает композиторов в традициях национальной народной музыки. Была бы моя воля, я бы обязал каждого сочиняющего в классической музыке композитора писать в год по одному произведению в жанре народной музыки, будь то песня или инструментальная музыка. Нет у нас сегодня сочиняющего народную музыку композитора, который восполнил бы потребность в народной песне. В сфере работают дилетанты, которые умеют только заниматься плагиатом, берут у других мелодию, меняют слова, и вот вам готова "новоиспеченная" песня. Именно консерватория должна быть озабочена этим вопиющим явлением, она должна создавать условия для деятельности сочиняющих в жанрах народной музыки композиторов.

-Я думаю, в народе глубоко и крепко живет любовь к народному песенному искусству и потребность в ней есть. Что скажете?

-Конечно, я бы сказал, на генетическом уровне живет. Вспомнил случай. Мы поехали в Россию на гастроли. Представитель армянской общины – похожий на русского богатыря мужчина – встретил нас и сразу повел обедать. Нам был оказан очень теплый прием, Наш дудукист в ответ очень трепетно исполнил несколько мелодий. Этот человек расчувствовался, прослезился и сказал: "Пятью поколениями ранее мой прапрадед был армянином. Сегодня после этой прекрасной игры я понял, что и дня не смогу прожить, не послушав исполненные на дудуке мелодии". В этом человеке проснулись гены. Вот вам еще одно подтверждение тому, что народ хочет чистую народную музыку. И у него огромное желание испить из первоисточника национальной музыки. Однако, на сегодня именно эта чистая музыка с трудом пробивает себе дорогу к своему слушателю. Вот в чем проблема. И нужно менять подобное положение вещей. Этой проблемой должно заниматься не только государство. Мы все должны подключиться в процесс столь священного для нас дела.

Сусанна БАЛАЯН